Lágrimas de Chorar Estrelas

O CD "Lágrimas de chorar estrelas" mostra a sensibilidade do compositor, guitarrista, intérprete Rodrigo Bragança através de suas canções, poesias, “haikais musicais” e imagens, diferentes manifestações seu universo interior. Para ele, o fazer artístico procura fazer frente à precariedade da condição humana em seu permanente conflito com a realidade, buscando amenizar a consciência de finitude, fragilidade e impermanência do ser humano por meio da perseguição incessante da beleza e verdade daquilo que o cerca. A criação artística nasce da falta e é movida pelo desejo de eternizar momentos, criar novos mundos onde o surreal, o teoricamente “errado”, o impossível, e o imperfeito podem ser vistos como algo investido de sentido e de beleza.

O disco traz como diferencial a instrumentação das canções, que conta com originais texturas de guitarra elétrica, além da voz do compositor-intérprete, uma experiência bastante incomum no contexto da música popular brasileira. Nela, o artista explora ao máximo seus limites e que, consequentemente, amplia e aprofunda suas possibilidades timbrísticas e expressivas por meio da experimentação de novas técnicas e, ainda, com o auxílio de  pedais de efeito analógicos. Tudo isso sem deixar de lado o caráter brasileiro das canções de um artista influenciado pelo movimento do Clube da Esquina dos anos 1970 e pelo compositor Antônio Carlos Jobim, o que assegura o “pé na tradição”, o ponto de partida para essa ousada proposta.

Rodrigo Bragança

Natural de Belo Horizonte, Minas Gerais, Rodrigo Bragança foi morar em Brasília aos 3 anos de idade. Iniciou seus estudos musicais há mais de 15 anos na capital onde teve aulas de música com o mestre do violão Sidnei Barros (Gamela). Em 1996 mudou-se para São Paulo, onde se formou em Música Popular pela Faculdade de Artes Santa Marcelina, tendo escolhido a guitarra como instrumento. Estudou com H.J. Koelrreuter, Paulo Tiné, Silvia Góes, Ulisses Rocha, Sílvio Ferraz, Roberto Sion entre outros.

Como guitarrista e violonista free lancer acompanhou e gravou com diversos artistas. Dentre eles: Maskavo, Estesia, Bruno Aguiar, Karyme Hass, Rebento, Neusa Romano, Dani Ferraz, Clara Moreno, Joyce, Zeca Assumpção, Proveta, Swami Jr, Hermeto Pascoal, Danilo Caymmi entre outros.

É um dos compositores e criadores do grupo de música brasileira instrumental Mandu Sarará – no qual toca guitarra, violão e viola – , cujo primeiro CD (2003) contou com participações de Hermeto Pascoal e Proveta e o segundo, Varal (2007), com a presença de Danilo Caymmi em sua música Lavadeira. Além de se apresentar em importantes programas da televisão brasileira como Programa do Jô, Bem Brasil e Sesc Brasil Intrumental, o grupo mostrou seu trabalho em festivais internacionais como o Pianofest em Grand Forks, Estados Unidos, o Kolkata Jazz Festival em Calcutá, Índia e o Dance and Music Festival em Nova Delhi, Índia.

Rodrigo também criou a banda de rock-mpb O Grito, da qual é o principal compositor e na qual realiza grande parte de suas experimentações com timbres de guitarra elétrica. Quando lançou o cd “Urbe Incandescida” de 2005, O Grito foi apontado pela revista especializada Guitar Player em fevereiro de 2006 como “um dos mais inovadores grupos de rock da atualidade”.

Seu mais recente projeto, o cd solo Lágrimas de Chorar Estrelas, traz como diferencial a instrumentação das canções, que conta com originais texturas de guitarra elétrica, além da voz do compositor-intérprete, uma experiência bastante incomum no contexto da música popular brasileira. Nela, Rodrigo Bragança explora ao máximo seus limites ampliando e aprofundando suas possibilidades timbrísticas e expressivas por meio da experimentação de novas técnicas e, ainda, com o auxílio de  pedais de efeito analógicos. O cd, com lançamento previsto para novembro de 2007, contou com a produção de Ricardo Mosca.

Além de atuar como professor de guitarra e violão desde 1995, Rodrigo tem ministrado oficinas sobre criatividade, criação de canções e música brasileira em escolas de música e espaços culturais no estado de São Paulo e em Brasília. Seu projeto Caminhos Poéticos da Canção (shows e oficinas), realizado em junho de 2007 foi contemplado com o patrocínio do edital PAC da Secretaria de Cultura do Estado de São São Paulo.

Como compositor destacam-se também as trilhas sonoras realizadas para o documentário Nu e Cru (La Cocina de Ideas - 2002), para a campanha ecológica Clean Up Day (Canal National Geographic - 2003) e para o documentário Tartaruga Marinha: um sobrevivente em extinção (Canal National Geographic - 2004).